2 abr 2026

Una Tarde con “Chico che por siempre”

Por: Jesus Méndez (Chuchoco)

El pasado Domingo 29 de Marzo y en una tarde cargada de jolgorio choco, me encontré al pie de la explanada del Museo Regional de Antropología Carlos Pellicer Cámara, rodeado de ese ambiente tan nuestro, tan tabasqueño, donde la música no solo se escucha… se siente. El motivo era especial: “Chico Che por siempre”, un homenaje a 37 años de la partida de quien sigue siendo un ícono en nuestra tierra. Un personaje al que le guardo un enorme cariño, no solo por su música, sino por la cercanía que su legado ha tenido en mi vida y en mi grupo de Tamborileros Son Chontales.

Llegué primero con mi hija su mirada, llena de asombro, recorriendo cada rincón donde veía a parejas que bailaban sin pena alguna, sin prisa, como si el tiempo se hubiera detenido. Me miraba buscando respuestas, y fue ahí donde le dije, casi como quien comparte un secreto: “esto que estás viendo es lo que lograba Chico Che… hacía que todos se olvidaran de todo y simplemente disfrutaran en un ambiente fiestero”. En ese instante sentí que no solo estábamos viendo un evento, sino viviendo una herencia.

A las seis de la tarde comenzó todo. El lugar se llenó de colores, de sonrisas, de generaciones enteras reunidas por una misma razón. Ver a tantas personas vestidas con overol, lentes y bigote era como ver a Chico Che multiplicado entre la gente, caminando entre nosotros, vivo en cada paso, en cada risa, en cada baile. Los acordes de “Quién pompó”, “¿Dónde te agarró el temblor?”, “La boleada” y “La estaca” hicieron lo suyo: nadie pudo quedarse quieto.

La música continuó con la participación de agrupaciones como, Matty Palafox, Karmito Jr. y Los Supremos, Fusión Mezcal, José Antonio Acosta, Lupita Oliva y Grupo Guayacán, todos ellos dejando claro que el legado musical de Chico Che sigue más vivo que nunca. Cada interpretación llevaba ese sello inconfundible que ha trascendido generaciones.

Por un momento tuve que alejarme, pero regresé casi de inmediato, ahora acompañado de mi esposa. Era como si algo me jalara de vuelta, como si no quisiera perderme ni un segundo de lo que estaba ocurriendo.

Y entonces, el ambiente cambió por completo.

Eugenio Flores apareció en escena y bastó el sonido de su saxofón para que todo cobrara otra dimensión. No era solo música… era memoria viva. Pensar que ese mismo saxofón acompañó a Chico Che en vida le daba un peso distinto a cada nota. El público se entregó sin reservas, y yo también. Nadie quería que terminara. Los gritos de “¡otra, otra!” retumbaban con fuerza, como si quisiéramos alargar ese momento para siempre. Se despidió con “Quién pompó”, pero la emoción se quedó flotando en el aire.

La noche siguió su curso con cada agrupación dejando su esencia, pero todas con un mismo hilo conductor: el legado de Chico Che. Uno podía sentir cómo su música sigue latiendo fuerte, no solo en quienes lo vivieron, sino en quienes lo han aprendido a querer con el paso del tiempo.

El cierre llegó con una carga emocional especial. Chico Che Chico subió al escenario y desde el primer instante se sintió esa mezcla de orgullo, responsabilidad y amor. Vestido como su padre, con esa energía que llena el escenario, arrancó con “El restaurancito”. Un pequeño fallo técnico intentó interrumpir el momento, pero no pudo con la fuerza de lo que se estaba viviendo.

Al terminar la canción, tomó la palabra y, en nombre de su familia, compartió que, aunque ese día siempre ha sido doloroso para ellos —pues desde niño recibió la noticia del fallecimiento de su padre—, esta ocasión era para celebrar su vida y legado. Posteriormente, subieron al escenario autoridades y familiares: la secretaria de Cultura, Lic. Aida Elba Santiago Castillo; la señora Concepción Rodríguez, doña “Concha”; el subsecretario Salvador Manrique; y Harley Gabriel, otro de los hijos de Chico Che. Visiblemente emocionada, doña Concha expresó su gratitud al público por mantener vivo el recuerdo de su esposo, a pesar de la tristeza que aún la acompaña.


En representación del gobierno, la secretaria de cultura se agradeció a la familia por sumarse a esta iniciativa y se destacó que este festival llegó para quedarse. Todo culminó con el grito legendario de “¡Fuego!”, encendiendo aún más el ánimo de todos los presentes.

Uno de los momentos que más me tocó fue cuando Chico Che Chico invitó a Karmito Jr. y le dijo “primo”. Este ultimo hijo de otra leyenda musical como lo fue su padre Karmito y su grupo Los Supremos, no fue solo una palabra, fue un puente entre generaciones, entre historias compartidas. Al sonar “Mango Manila”, el ambiente explotó en alegría. Luego vino “La mata de mota” y la fiesta se desbordó aún más.

Ver a los niños caracterizados como Chico Che fue, quizá, uno de los símbolos más claros de todo lo que significa este legado: no se ha ido, se está sembrando.

Cuando invitó a músicos como Silvano Zenita y al mismo Eugenio Flores, y este último habló de la estafeta que ahora carga Chico Che Chico, sentí que estaba presenciando algo más grande que un concierto… era una transición, una continuidad.



“Pena que da la vida” trajo un respiro emocional, “La Muralla” nos regaló un momento entrañable con un niño coreando, y el cierre con “Amanecer de mi tierra” y “A Tabasco”, junto a Matty Palafox, fue simplemente perfecto.

Esa noche no solo fue una verbena popular. Fue un encuentro con la memoria, con la identidad, con lo que somos como tabasqueños. Me fui con el corazón lleno, con la certeza de que Chico Che no se ha ido… porque vive en su música, en su gente y ahora también en los ojos sorprendidos de mi hija.

Y estoy seguro de algo: fue una noche que nadie olvidará, pero sobre todo, una noche que acercó aún más a su hijo chico che chico con su pueblo. 

Así se vive La Pascua y Vigilia en Tabasco

 

1. Pascual y la Vigilia

El punto máximo de la celebración ocurre entre la noche del Sábado de Gloria y el Domingo de
Resurrección
.

  • La Vigilia Pascual: En las parroquias (como la Catedral del Señor de Tabasco en Villahermosa), se realiza la bendición del fuego nuevo y el Cirio Pascual. Es común ver a los fieles llevar agua para bendecir, la cual conservan en sus hogares como símbolo de protección.
  • La Misa de Resurrección: El domingo es un día de alegría. Las iglesias se decoran con flores blancas y se entonan cantos de júbilo, marcando el fin del luto de la Semana Santa.

2. Tradiciones Populares y Gastronomía

Más allá de los templos, la Pascua en Tabasco está profundamente ligada a la mesa y a la geografía del estado.

  • El "Paso" por los ríos y playas: Debido a las altas temperaturas (que suelen superar los 40°C en estas fechas), la tradición popular dicta que la Pascua se celebra en el agua. Miles de familias acuden a las playas de Paraíso, Centla y Cárdenas, o a los ríos de Teapa y Tacotalpa.
  • Gastronomía de Vigilia: Aunque el Domingo de Resurrección ya permite comer carnes rojas, en Tabasco se mantiene el consumo de platillos típicos de la temporada dada su extensa gama de platillos del mar y rio como:
    • Pescado frito o en postas.
    • Pejelagarto Asado
    • Ostiones al tapesco (Típico de paraíso)
    • Camarones en todas sus presentaciones
    • Tamales de chaya con huevo.
    • Dulces regionales: Oreja de mico (papaya pequeña), dulce de coco o de ciruela, que son clásicos de la temporada de calor.

 

3. La Quema de Judas (Sábado de Gloria)

Aunque ha ido disminuyendo en las zonas urbanas, en muchos pueblos y colonias populares de Tabasco aún se realiza la Quema de Judas.

  • Se fabrican muñecos de trapo y pirotecnia que representan al traidor.
  • A veces se les pone el rostro de personajes públicos o políticos locales como forma de sátira social antes de explotarlos al mediodía del sábado.

4. El Contexto de la "Feria Tabasco"

Es importante notar que, frecuentemente, la Pascua coincide con la víspera o el inicio de los eventos de la Feria Tabasco (nuestra máxima fiesta de los tabasqueños). Esto hace que el ambiente de "Pascua" en el estado sea de una alegría doble: por el significado religioso y por el inicio de su temporada de fiestas más importante del año. Para este año coincidió con las actividades de Pre Feria.


Un dato curioso: En Tabasco, la Pascua también marca el inicio de la cosecha de muchas frutas tropicales. Es muy común que las ofrendas en las iglesias de los municipios incluyan productos de la tierra como cacao, plátano o cítricos en agradecimiento por la "nueva vida" de la cosecha.


25 mar 2026

11 Años de Aliento y Tradición: Club Aliento de Flauta

 

El 24 de marzo de 2015 marcó el inicio de un proyecto que, con el paso del tiempo, se convertiría en un
referente dentro de la música tradicional tabasqueña. El Club Aliento de Flauta nació por iniciativa de Omar Flautas (Omar Alamilla), quien invitó a Gustambor (Gustavo Cortes) a formar parte de una idea clara y generosa: crear un espacio sin fines de lucro donde compartir y preservar el lenguaje de la flauta.

Desde aquel primer encuentro, más “piteros” se han sumado con entusiasmo, formando una comunidad comprometida con el aprendizaje, la enseñanza y la difusión de este instrumento emblemático. A lo largo de estos 11 años, el club ha demostrado que la música no solo se interpreta, sino que también se comparte y se construye colectivamente.

El Club Aliento de Flauta está conformado por maestros piteros provenientes de diversos municipios del estado de Tabasco. Su labor ha sido clave en la formación de nuevas generaciones, facilitando el acceso al conocimiento de la flauta tradicional tabasqueña de manera clara, práctica y accesible para todos aquellos interesados en aprender.

Uno de los pilares fundamentales del club es el compromiso de sus integrantes, quienes realizan aportaciones voluntarias para fortalecer este proyecto y garantizar que cada vez más personas comprendan el lenguaje de este instrumento de viento. Esta vocación de servicio ha permitido que su influencia trascienda, reflejándose en la calidad de los nuevos talentos.

Prueba de ello es su destacada participación en el ámbito estatal: varios de sus integrantes han sido jurados en concursos de tamborileros, y en este 2026, la mayoría de los grupos finalistas están integrados o liderados por maestros pertenecientes al club. Este logro evidencia el impacto formativo y cultural que han generado a lo largo de más de una década.

Además, el club promueve el aprendizaje de diversas melodías tradicionales del estado, incluyendo danzas, zapateos y otros temas representativos, así como el uso de medidas específicas para la flauta y los tonos más utilizados por los ejecutantes, contribuyendo así a la preservación y fortalecimiento de la práctica musical.


Maestros integrantes del Club Aliento de Flauta

Algunos de los maestros que actualmente forman parte del club:

  • Maestro Omar A. Alamilla Díaz – Centro, Tabasco
    (Músico y maestro tamborilero, fundador del club)
  • Maestro José Cruz Rodríguez Gerónimo – Nacajuca, Tabasco
    (Especialista y conocedor de la Danza K'ojoble)
  • Maestro Gustavo Cruz – Cunduacán, Tabasco
    (Músico tamborilero y artesano especialista en instrumentos tradicionales)
  • Maestro Juan Fernando Hernández Jiménez – Comalcalco, Tabasco
    (Músico y maestro tamborilero, integrante del grupo Tamborichocos)
  • Gonzalo Rodríguez Gerónimo – Nacajuca, Tabasco
    (Artesano profesional en el manejo de fibras vegetales)
  • Maestro Daniel Jiménez – Tacotalpa, Tabasco
    (Músico y artesano de flautas y tambores, director del grupo Lak Wii)
  • Maestro Arturo Hernández Jiménez – Comalcalco, Tabasco
    (Maestro tamborilero y director del proyecto Mukliba Chan)
  • Felipe Soberano – Centro, Tabasco
    (Compositor e intérprete de música para tamborileros)
  • Maestro Carlos Mario López Rodríguez – Centla, Tabasco
    (Maestro tamborilero y director del grupo Leyendas del Sureste)
  • Maestro Luis Flores Méndez – Comalcalco, Tabasco
    (Maestro tamborilero de la vieja guardia y artesano)
  • Maestro Carlos Ignacio García Rosario – Emiliano Zapata, Tabasco
    (Maestro tamborilero)
  • Maestro Arturo Cámara – Tenosique, Tabasco
    (Maestro tamborilero)
  • Maestro Milton Rivera Magaña – Apodaca, Nuevo León
    (Maestro músico y docente)
  • Maestro Alejandro Nigenda – Cárdenas, Tabasco
    (Maestro tamborilero, grupo Amshito)
  • Maestro José Alejandro Burguete Sarmiento – Ocozocoautla de Espinosa, Chiapas
    (Maestro pitero de música tradicional)
  • Maestro Rubén Escobar – Cunduacán, Tabasco
    (Maestro tamborilero)
  • Maestro Jenner Rigoberto Flores – Comalcalco, Tabasco (Músico Tamborilero)
  • Maestro Benito Chable  - Macuspana, Tabasco (Músico Tamborilero)
  • Maestro Víctor Manuel Jimenez Fabre(Maestro Tamborilero

Hoy, al celebrar 11 años de trayectoria, el Club Aliento de Flauta reafirma su compromiso con la cultura, la enseñanza y la identidad tabasqueña.

Hagamos que la flauta no deje de sonar.

19 mar 2026

Se realiza con éxito el Concurso de Tamborileros en la región de la Chontalpa

En un ambiente de cordialidad y sana convivencia, se llevó a cabo el Concurso de Tamborilero correspondiente a la región de la Chontalpa, contando con la destacada participación de representantes de los municipios de Cunduacán, Comalcalco, Cárdenas y Huimanguillo.

El certamen se distinguió por su alto nivel de calidad en ambas categorías, infantil y libre (adultos), reafirmando el profundo arraigo y la importancia cultural de la música de tamborileros en esta región.

Tras una destacada jornada llena de talento y tradición, los resultados fueron los siguientes:

  • Categoría Infantil: Tamborileros Infantil Ecos de Río Seco (Cunduacán).

  • Categoría Libre (Adultos): Tamborileros Libre Kukulcán (Cunduacán). 

Este evento fortalece la preservación de las tradiciones musicales y promueve la identidad cultural de la Chontalpa, consolidándose como un espacio de expresión artística y orgullo regional.



27 feb 2026

Primer Aniversario Luctuoso de Alan Gallegos Tamborileros K'ay-Kin

 Hoy recordamos con profundo respeto y cariño al amigo Alan Gallegos, a un año de su partida física, pero no de su presencia entre nosotros. Porque quienes dedican su vida a la cultura y siembran conocimiento en nuevas generaciones, no se van del todo: permanecen en cada nota, en cada enseñanza y en cada corazón que tocaron.

Alan fue un enorme promotor cultural de la música de tamborileros, un maestro comprometido y apasionado. Como director de Tamborileros K'ay-Kin (Canto del Sol), entregó gran parte de su vida a fortalecer y difundir nuestra música tradicional, formando semilleros de niños y jóvenes que hoy continúan el camino que él abrió. Muchos de esos alumnos hoy integran agrupaciones consolidadas, prueba viva de la semilla fértil que sembró.

Su historia comenzó desde niño en la Técnica #47, bajo la tutela del maestro Felipe Soberano, donde dio sus primeros pasos en el arte del tambor y la flauta. Más adelante formó parte del grupo Kay Balam, dirigido por el maestro Salvador, consolidando así su formación musical y su compromiso con nuestras raíces.

Con el paso de los años, fundó su propia agrupación, Tamborileros K'ay-Kin, con la cual tuvo destacadas participaciones dentro y fuera del estado, llevando la música tradicional de Tabasco a distintos rincones del país. Su flauta y su tambor no solo sonaron en escenarios; resonaron en el orgullo y la identidad de nuestro pueblo.

También fue miembro activo como promotor cultural de La Élite Cultural de Tabasco, siempre dispuesto a sumar, apoyar y construir. En proyectos como Raíces Tabasco, su respaldo fue constante, participando tanto en la organización como presentándose con su grupo en los encuentros realizados, demostrando que su compromiso iba más allá del escenario.

Alan deja una huella imborrable. Deja una semilla sembrada en muchos tamborileros que formó, una semilla que hoy germina y da frutos en cada presentación, en cada grupo que continúa su estilo y su amor por la tradición. Ahí vive su legado. Ahí permanece.

A un año de su partida, elevamos nuestras condolencias renovadas para su familia y sus muchos amigos. Que encuentren consuelo en el orgullo de saber que su vida fue ejemplo, entrega y pasión.

Que en paz descanse Alan Gallegos.

Y que su canto de la flauta siga sonando a lo largo del tiempo, eterno como el sol que inspira su K'ay-Kin.



14 feb 2026

Rumbo al Concurso de Tamborileros 2026

 

Por: Jesus Méndez (Chuchoco)

🥁 Concurso Estatal de Tamborileros 2026: Guía Completa

El Gobierno del Estado busca fortalecer la preservación de las tradiciones tabasqueñas mediante un certamen que este año destaca por premios históricos y una gran final regional.

💰 Premios y Categorías

Por segundo año consecutivo, se ha incrementado la remuneración económica, rompiendo con la tradición de más de 20 años donde el premio era de apenas $10,000 MXN.

  • Categoría Municipal: Desde $15,000 MXN.
  • Categoría Final (Gran Campeón): Hasta $100,000 MXN.

🎼 Géneros y Repertorio

Es vital que los grupos seleccionen bien sus piezas, ya que el jurado solo evaluará géneros específicos:

  1. Géneros Permitidos: Danza, Son y Zapateo.
  2. Restricciones: No se evaluarán temas populares (aunque sean representativos de Tabasco) si no pertenecen al género propio de tamborileros.
    • Ejemplos prohibidos: A Tabasco, Carnaval de Jonuta, Mercado de Villahermosa, La voz del infierno verde.
    • Nota aclaratoria: Los zapateos se permiten como adaptaciones, a pesar de que su origen suele ser en marimba o banda de música.

📋 Criterios de Evaluación

El jurado calificará los siguientes 5 puntos clave:

Criterio

Descripción

Interpretación

El sentimiento y estilo del grupo.

Precisión Rítmica

El tiempo y la métrica exacta.

Ejecución

La técnica al tocar los instrumentos.

Instrumentos

Uso de instrumentos tradicionales: Requinto, tambores (mediano y grande) y flauta de carrizo.

Vestuario

Mujeres: Traje típico y accesorios.



Hombres: Manta (pantalón y camisa), huaraches o descalzos, paliacate rojo y sombrero chontal.


⚖️ El Jurado y la Controversia

Este es el punto de mayor debate debido a incidentes en ediciones anteriores (quejas por falta de imparcialidad y conflictos de interés en el municipio de Centro).

  • El fallo será definitivo e inapelable.
  • Se sugiere al Gobierno conformar un comité que garantice que los jueces no tengan vínculos con los grupos participantes para evitar inconformidades.

🏆 La Gran Final: "El Gran Campeón"

A diferencia del año pasado (donde solo hubo ganadores municipales), este 2026 se elegirá a un ganador absoluto.

  • Evento: Final Regional.
  • Sede: Teatro Esperanza Iris.
  • Fecha: 25 de abril de 2026.

Gran expectativa ha causado esta nueva modalidad y los grupos ya se encuentran preparando sus mejores interpretaciones 











15 ene 2026

Fallece el maestro Crescencio Arias Sánchez


Guardia de la Danza 
 Por Jesus Méndez 

El día de hoy 15 de Enero de 2026 falleció el maestro Crescencio Arias Sánchez, a la edad de 86 años, dejando un profundo vacío en la vida cultural de Nacajuca y de los pueblos yokot’an de Tabasco. El espacio cultural Raíces Tabasco lamenta profundamente su fallecimiento. Originario de Guaytalpa, Nacajuca, Crescencio Arias Sánchez fue un guardián de la música y la danza tradicional chontal, cuyo legado permanecerá vivo en la memoria de su comunidad. 

Desde temprana edad, alrededor de los 13 años, aprendió el arte del tambor y la flauta de carrizo escuchando y observando a los maestros mayores, siguiendo la enseñanza oral y empírica que ha caracterizado por generaciones a los pueblos originarios de la región. Formó parte de una familia con una fuerte tradición en la ejecución musical, conocida por mantener viva la práctica del tamboril y la danza del k’ojo’ble’ o Baila Viejo. A lo largo de su vida, el maestro 

Crescencio participó activamente en las festividades del pueblo yokot’an, donde la música de los tamborileros es esencial para la ejecución de sones y sones-danza que acompañan rituales y celebraciones comunitarias. Su nombre quedó ligado al rescate, la preservación y la práctica de la música tradicional de tambores en Tabasco, una herencia transmitida de generación en generación. Además de ser intérprete, Crescencio Arias Sánchez fue formador. 

Enseñó la manufactura de tambores y flautas, así como la correcta ejecución instrumental a nuevas generaciones de músicos de diversos poblados de la región de Nacajuca. Tal como él aprendió, enseñó: de oído a oído, en comunidad, respetando la tradición recibida por la familia Arias. Varias generaciones de su familia han sido tamborileros y danzantes del Baila Viejo, consolidando un linaje cultural que hoy honra su memoria. 

El legado del maestro Crescencio Arias Sánchez permanece en el repertorio musical que ayudó a resguardar y en cada joven que aprendió bajo su guía. Su figura representa a los verdaderos guardianes de la memoria sonora de Tabasco.